Ο ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΕΤΜΕΖΆΣ ΓΡΑΦΕΙ ΓΙΑ ΤΗΝ ΤΈΧΝΗ ΤΟΥ ΠΕΤΡΟΥ ΚΟΥΦΟΒΑΣΙΛΗ

Στον χώρο τέχνης,στον 1ο όροφο του γνωστού εστιατορίου και bar ΑΠΛΙΚΑ που βρίσκεται στην συμβολή των οδών Κωνσταντίνου Παλαιολόγου 17 και Μεγάλου Αλεξάνδρου στην Νέα Σμύρνη παρουσιάζεται από τις 17 έως τις 19 Μαρτίου 2023 η έκθεση ελαιογραφιών του Πέτρου Κουφοβασίλη, με επιλεγμένες και ξεχωριστές δημιουργίες του από την ιδιωτική συλλογή της Αλεξάνδρας Παπαναστασίου.

Ο ιστορικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς που έχει μελετήσει το συνολικό εικαστικό έργο του δημιουργού επεσήμανε αρκετά στοιχεία για την τέχνη του σε έντυπα και ηλεκτρινικά ΜΜΕ .Μεταξύ άλλων αναφέρει :''Στην εικαστική συνήχηση του εμπνευσμένου δημιουργού κυριαρχούν καταστάσεις με παρεμβάσεις που επεκτείνουν ιδεολογικά μια συγκίνηση που πηγάζει αυθόρμητα από εσωτερική αναγκαιότητα. Ο καλλιτέχνης μέσα από την λειτουργική αξία της σχηματοποίησης και την διατύπωση της λεπτομέρειας αποδίδει με ακρίβεια την ιδιαιτερότητα ,τα ατομικά χαρακτηριστικά και τις ποικίλες καταβολές των συλλήψεων του .Οι συνθέσεις που ιστορεί κινούνται με απλότητα και καθαρότητα απέναντι στο ύφος. Η λήψη στην εκτέλεση των γραμμές και των εναλλαγών μεταφέρει στην επιφάνεια το βάθος μιας διεργασίας. Ως θεατές των συλλήψεων του παρακολουθούμε τις διαδρομές των ιδεογραμμάτων που εμβαθύνουν στο θάμπος των ανθρωποκεντρικών συμβόλων με ειρμούς εικόνας και μεταδίδουν το κατάλληλο κλίμα προς το υπερβατικό. Η τεχνική του πέρα από τους ριψοκίνδυνους πειραματισμούς έχει στέρεες βάσεις με κωδικοποιημένες εκφράσεις .Η επιλογή και η κατεργασία του ζωγραφικού υλικού ,η προετοιμασία και το διάλεγμα γίνονται με ιδιαίτερη φροντίδα ώστε να είναι εξασφαλισμένη η αρτιότητα και η αισθητική ποιότητα. .Παντού κυριαρχεί ο άνθρωπος ως φύση και θέση. Είναι ο κύριος πρωταγωνιστής με μορφές που συχνά αναγνωρίζονται γιατί είναι στιβαρές, έχουν διακριτικά χαρακτηριστικά και δηλώνουν ξεκάθαρα την ταυτότητα τους. Συνδέονται με εννοιολογική γραφή και δημιουργούν μια σχετική σημασία στην εικονιζόμενη σκηνή. Εκτός από τις μοναδικές φιγούρες, τις σωματογραφίες και τις νεφελογραφίες υπάρχουν πολυπρόσωπες συνθέσεις που εκπλήσσουν με την ευρηματικότητα που διαθέτει η διάρθρωση τους. Είναι οργανωμένες και διακρίνονται από τον ρυθμό, την αρμονία και την διάθεση . Εντάσσονται σε ένα αδιάσπαστο σύνολο με επιμέρους διαφοροποιημένα στοιχεία , σε κειμήλια και τοτέμ μνήμης .

Ο Πέτρος Κουφοβασίλης προσφεύγει συχνά σε εξεζητημένες παραστάσεις και σε επάλληλες ζώνες με μια δεξιοτεχνία που ισορροπεί θαυμαστά και καταγράφει την ένταση του ζωγραφικού του ενστίκτου. Η οικονομία του χώρου, η αποτύπωση της αντίληψης και η προοπτική της φωτοσκείασης που επισυνάπτει προσδίδουν στα έργα του λιτότητα εξωρεαλιστική κλίμακα , οντότητα και μνημειακότητα. Αναδεικνύουν ένα πλαισίο αναφοράς που γίνεται πρόκληση και πρόσκληση στην εικαστική μυθολογία, που αποθησαυρίζει συνειδητά την τεχνική . Επισημαίνουν την επιμονή στην παρουσία της υπερφυσικής νοοτροπίας και στην άμεση ουσιαστική αξία . Αναπαριστούν ένα συναρπαστικό κόσμο με απερίγραπτο πλούτο και υπαρξιακή συνείδηση που προσδιορίζει την αυθεντικότητα μέσα από την ενδοσκόπηση και τον αυθορμητισμό. Πρόκειται για μια δράση που σηματοδοτεί την έρευνα και την ενασχόληση , που ενδυναμώνει τις ενδείξεις της αλήθειας καθώς καθρεπτίζει αγωγούς και διεγείρει δραματουργικά ποικίλα εκθέματα ως χειρονομίες της ψυχής και της αντίληψης.

Ο Κουφοβασίλης εξισορροπεί τις ζωτικές καταστάσεις με τα ζωογόνα γεγονότα που αποτελούν αφηγήματα με γενικευμένη επέκταση και ατμοσφαιρική θέαση που απεικονίζονται σε εμβληματικές χαράξεις με ευφρόσυνα στίγματα πνεύματος και μηνύματα διαδραστικής συνδιαλλαγής. Ο καλλιτέχνης ντύνει τις γυμνές ώρες της υποκρισίας που συναντούμε και ανοίγει τις θύρες για μια απόδραση προς την αυγινή δροσιά της άνοιξης. Με ιδιόρρυθμο δρομολόγιο χαράζει μεταδοτικά την άνεση των ιδανικών παλμών περνώντας από τα στρώματα του αέρα σε πτυχές με πνεύματα.Το ύφος της εικαστικής γραφής στο μεγαλύτερο μέρος υπερρεαλιστικό, εκπέμπει την αίσθηση της αιχμηρής καταγγελίας, με αποστασιοποίηση καθώς πρόθεσή του είναι να απαλλάξει τον θεατή από την ανόσια αλλά επιβλητική στολή της ισοπέδωσης. Αναμφίβολα με την ζωγραφική του προσεγγίζει νοήματα που θυμίζουν παρατακτικές παραστάσεις τονισμένες σε κύκλους. Τολμώντας μια σφαιρική εκμετάλλευση του υλικού του καταλήγει στην προσπάθειά της διερεύνησης των ορίων της γλώσσας. Ωστόσο, στις συνθέσεις του κυριαρχεί έντονη η αίσθηση ότι υπάρχουν πολλά επίπεδα , καθώς κάτω από την επιφάνεια διαφαίνεται έκδηλη η υπαρξιακή αγωνία . Η ατμόσφαιρα του είναι φορτισμένη από τον προβληματισμό για τον κόσμο που ζούμε και παραδίδουμε στο μέλλον. Στις καταθέσεις του προοιωνίζονται στιγμές από το βάπτισμα του γίγνεσθαι και από μια ανάταση με εμφανή κάθαρση. Η λειτουργία που αναδύεται από τις όψεις του ανθρώπινου σώματος ενέχει στοιχεία από την πρώτιστη φυσική και διαλογιστική διάσταση της έντεχνης ανάκλησης . Εμβληματικά η περιήγηση του χαρακτηρίζεται από την κλήση των ελεύθερων εκδοχών της κίνησης .Το χρήσιμο συστατικό που χρησιμοποιεί μεταστοιχειώνεται με διαφορετική και νοσταλγική έκφανση. Με καίριες επισυνάψεις αναφορών και επικείμενων στοχεύσεων . Ο διάλογος της σύνεσης με τον υποστασιακό λόγο της ρευστότητας συναιρεί παραστατικά στην αποκρυστάλλωση της απεραντοσύνης με διαύγεια προθέσεων, δυνατότητα διείσδυσης και προσάρτησης. Μέσα από την πολυπλοκότητα προβάλλονται οι περιοχές της ανταπόκρισης, των αναλογιών και ενός σταδίου εξερεύνησης με εμβάθυνση στην αλληγορία των επισυνάψεων.''

Βιογραφικό : Ο καλλιτέχνης Πέτρος Κουφοβασίλης γεννήθηκε το 1949 στην Βόνιτσα. Σπούδασε στην Σχολή Καλών Τεχνών δίπλα στον Γιώργο Μαυροϊδή και αποφοίτησε το 1977.Υπήρξε μέλος του περιοδικού ΣΥΝ και αρθρογράφος στα περιοδικά ΣΥΝ και 70χ100.Συμμετείχε σε πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις στις αίθουσες τέχνης ΣΥΝ,ASTOR,AΣΤΡΟΛΑΒΟΣ,FORUM και σε ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΑ ΚΕΝΤΡΑ των ΔΗΜΩΝ της ΑΤΤΙΚΗΣ. Επίσης συνεργάστηκε με πολλούς εκδοτικούς οίκους σε εικονογραφήσεις. Έργα του βρίσκονται σε πινακοθήκες και ιδιωτικές συλλογές.

Η αξιόλογη,περιεκτική και μεγάλη σε ποσότητα συλλογή της Αλεξάνδρας Παπαναστασίου με τα επιτευγματα τέχνης του Πέτρου Κουφοβασίλη έχει προοπτική να παρουσιαστεί σε μεγάλο χώρο του Δήμου Αθηναίων .

Η ΠΑΝΕΛΛΗΝΙΑ ΕΤΑΙΡΙΑ ΛΟΓΟΥ ΚΑΙ ΤΕΧΝΗΣ(ΠΕΛΤ) ΤΙΜΗΣΕ ΤΟΝ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟ

ΤΙΜΗΤΙΚΗ ΔΙΑΚΡΙΣΗ ΔΟΘHKE ΣΤΟΝ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟ ΑΠΟ ΤΗΝ Π.Ε.Λ.Τ ΣΤΟ ΜΟΥΣΕΙΟ ΕΘΝΙΚΗΣ ΑΝΤΙΣΤΑΣΗΣ TOY ΔΗΜΟΥ TΗΣ ΗΛΙΟΥΠΟΛΗΣ.

Στα πλαίσια της επετείου των 50 χρόνων εκθεσιακής και εκδοτικής δραστηριότητας του ζωγράφου, ποιητή, θεωρητικού τέχνης και εικαστικού περφόρμερ Κώστα Ευαγγελάτου απονεμήθηκε “Τιμητική Διάκριση” από την Πανελλήνια Ένωση Λόγου και Τέχνης (Π.Ε.Λ.Τ.) για την συνεχή και συνεπή πολιτιστιστική του προσφορά. Παράλαβε επίσης “Δίπλωμα Συμμετοχής” του στην έκθεση “Εικαστικές εκφράσεις”, που διοργανώθηκε με την αιγίδα του Μουσείου Εθνικής Αντίστασης του Δήμου Ηλιούπολης.

Ο Κώστας Ευαγγελάτος στον χαιρετισμό του ευχαρίστησε τον Πρόεδρο κ. Γιώργο Λένη, τον επίτιμο Πρόεδρο κ. Αριστοτέλη Λαδογιάννη και το Διοικητικό συμβούλιο της Π.Ε.Λ.Τ. για την τιμητική αναγνώριση των πολυετών εικαστικών εκθέσεων, αισθητικών δρωμένων, κριτικών παρεμβάσεων, ποιητικών συλλογών και λογοτεχνικών διατυπώσεων του, που αναφέρθηκαν στο σκεπτικό της απονομής. Στην σύντομη ομιλία του τόνισε την δυναμική και απελευθερωτική δύναμη της τέχνης, που είναι μοχλός εσωτερικής έκφρασης, πεδίο εκφραστικής άμυνας, αλλά και τρόπος αντίστασης στο σκοταδισμό κάθε είδους, την ατομική και πολιτική ακρισία και κύρια την πνευματική νωθρότητα, που έχουν πολλαπλασιαστεί επικίνδυνα στον σύγχρονο κόσμο, επισημαίνοντας ότι η παιδεία και η αισθητική καλλιέργεια είναι απαραίτητες για μια ακμαία ανθρωπιστική κοινωνία.

Στην εικαστική έκθεση συμμετείχε τιμητικά με ζωγραφικά έργα του από την σειρά των εννοιακών συλλήψεων, που μεγάλο μέρος της ενότητας τους ανήκει και εκτίθεται μόνιμα στο Τμήμα Φυσικής του περίφημου School of Physics and Astronomy του Πανεπιστημίου Leeds, U.K. Η σεμνή και περιεκτική προβληματισμών εκδήλωση ολοκληρώθηκε με διαλογική συζήτηση περί θεμάτων τέχνης και λόγου.

Ο διεθνιστής ιστορικός της τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς έχει επισημάνει σε παλαιότερο κριτικό κείμενο του για την τέχνη του Κώστα ευαγγελάτου :'' Η εικαστική διάσταση της ευρηματικής έμπνευσης του Κώστα Ευαγγελάτου άρχισε να προϊδεάζει εμπεριστατωμένα και σοφιστικά το φιλότεχνο κοινό πολύ νωρίς χάρη στην συμβατή εισαγωγή που επεφύλασσε σε ένα αυτόβουλο και ανεξάρτητο οδοιπορικό ενδοσκόπησης με θεαματικό και άμεσο ανθρωποκεντρικό ρυθμό και ροή. Ο νεαρός δημιουργός ήταν επηρεασμένος από όσα κυοφορούσαν στο περιβάλλον και στον ευρύτερο κοινωνικό περίγυρο της ύπαρξης του στο νησί του, την Κεφαλονιά και στην πρωτεύουσα της, το μετασεισμικό Αργοστόλι της δεκαετίας του 1970. Διαθέτοντας και προβάλλοντας στοιχεία που αφορούσαν δοκιμασίες της ανθρωπότητας, με έντονη εμμονή στην συναισθηματική αποκωδικοποίηση που παραπέμπει σ’ ένα ταξίδι καίριου προβληματισμού, περιπλάνησης, περιήγησης και αρμολόγησης βιωμάτων. Μέσα από απεικονίσεις και αποδόσεις γραφής εικαστικής και λογοτεχνικής συνάμα, υπερτερεί στα έργα του με μεγεθυντική κλίμακα το πρόσωπο της αλλαγής, η διαφοροποίηση, ο χρόνος και βέβαια σε υπέρτατο βαθμό οι συνειρμοί της φόρτισης από τον αιφνιδιασμό και τις ανατροπές των τυπικών περιβλημάτων του κατεστημένου και των μεθόδων του. Το πέρασμα στο άγνωστο μέλλον και στα νέα αισθήματα για την αντιμετώπιση της ζωτικής, επίκαιρης πραγματικότητας επιφυλάσσει το άρρηκτο δεδομένο του εργονομικού εγχειρήματος που σωματοποιεί το ζητούμενο, με γενετική αιτιατή σχέση απέναντι στο ορατό και στο προφανές στοιχείο του ταλέντου του. Εξέθετε από τότε απερίσπαστα έναν αδιάσπαστο κύκλο μάχης και διαμάχης που επιδρούσε στις συμπεριφορές της διευρυμένης επεξεργασίας, με ακριβοδίκαιη απτότητα και αρχετυπικό μεγαλείο, όπως αποδεικνύουν τα εφηβικά του έργα με ερείπια, μορφές, φανταστικές συνθέσεις και αφηρημένα συμπλέγματα πριν να περάσει στα νεανικά “αντιμιλιταριστικά” έργα και τις τολμηρές Σωματογραφίες που τον καθιέρωσαν. Έντεχνα και διαισθητικά ο δημιουργός ήξερε από τότε να φιλτράρει τα μικρογραφικά αποτελέσματα, να ζυγίζει τις αναλογίες στις στάσεις και στα συζευκτικά δρώμενα, με χνάρια από δρομολογημένες αφαιρετικές αναδύσεις. Η ενατένιση του παραδίδονταν από την φυσική προέκταση στην ιστορική και κοινωνική διευθέτηση υπεράνω κυκλωμάτων. Η τεχνοτροπία του στις πρώτιστες συλλήψεις ενστερνίζονταν την μετάδοση της κινούμενης διαπραγμάτευσης και της ανθρωπιστικής καθολικότητας. Αργότερα με δύναμη ψυχής, λογικής, εξομολογητικής διάθεσης αλλά και ανώτερου πνεύματος η περιρρέουσα αφιερωματική πορεία του εντείνει προς την επιλογή της εικαστικής αφήγησης για μια ηθελημένη αλλά λιτή ανάταση με ευτηξία περιγραφικότητας και ώριμης εσωτερικής εκφραστικότητας. Η συνειδητά προσεγμένη αντιμετώπιση των προβλημάτων και των ποικίλων αναχωμάτων που υπήρξαν του επέβαλλαν διαχρονικές λύσεις στα αδιέξοδα μέσω εντυπωσιακών αισθητικών εναλλαγών και προοδευτικών ιδεολογικών μηνυμάτων, ενώ παράλληλα διακατέχονταν από την λυτρωτική και οραματική προσήλωση στο γίγνεσθαι της εποχής μας με κριτική μελέτη, πληθωρικό διαδραστικό αισθητήριο και ιδεογραμματικό πρωτοποριακό και προφητικό ορόσημο καινοτομιών, που αναγνωρίστηκαν διεθνώς από το 1984, που εξέθεσε στη Νέα Υόρκη τις περίφημες “Σωματογραφίες” και το 1985 τις πρωτοποριακές, εννοιακές “Συλλήψεις” του. Στη συνέχεια διοργανώθηκαν εκθέσεις, performance, διαλέξεις περί τέχνης και εκδόσεις ποιημάτων του σε πολλά σημαντικά καλλιτεχνικά κέντρα ανά τον κόσμο. Με επίκεντρο δράσεων του την Αθήνα με το Art Studio EST, που ίδρυσε το 1990, το Αργοστόλι Κεφαλονιάς, με την Σύγχρονη Πινακοθήκη Villa “Ροδόπη”, που εγκαινιάστηκε το 2001 και το Παρίσι, όπου έχουν γίνει από το 1988-2019, επτά ατομικές εκθέσεις του καθώς και αναδρομική έκθεση μεγάλου φάσματος των εικαστικών του επιτεύξεων διανύει ευπρόσδεκτα την πεντηκοστή επέτειο της συνεχούς δημιουργικής και κατεξοχήν κοινωνικής του προσφοράς.''

www.rodopicollection.blogspot.com